Este conjunto inclui 22 pincéis que são agrupados em três categorias. Com destaque para os Manga Draft Ink Pen, Manga Line Art Ink Pen, Manga Digital Watercolor, Watercolor Square, e Soft Airbrush.
Primeiro, use o Drafting Pencil ou o Rough Pencil para o seu esboço preliminar. Esboce a pose geral e a forma do corpo. (Não acrescente roupas ainda!) Não se concentre muito nos detalhes. É bom usar um fundo mais escuro nesta etapa para poder ver cada pequeno detalhe. Um fundo branco às vezes dificulta a visão de traços mais leves.
Em seguida, use a Manga Draft Ink Pen para criar um esboço mais definido. Desligue o fundo escuro até a hora em que for colorir, para ver melhor a lineart. Nesta fase é onde você decide a pose final e roupas. Você pode ver que eu brinquei com a colocação do braço aqui; uma pose parecia mais natural que a outra. Eu também a redimensionei um pouco com a ferramenta Transform para fazer suas proporções mais como um mangá.
Deixe a layer do rascunho com uma opacidade de ~25% e faça os traços definitivos por cima com o Manga Line Art Ink Pen. Você pode usar da ferramenta Predictive Stroke para garantir que as linhas fiquem suaves e limpas.
Em seguida, deixe a camada/layer de esboço invisível. Use a ferramenta Magic Lasso Tool para destacar/selecionar as áreas onde você vai colorir. Designe uma camada para cada bloco de cor. Depois de selecionar a área que deseja colorir, use o Manga Fill Brush para pintar a área. Neste ponto, você pode ativar um fundo mais escuro para poder ver facilmente suas cores mais claras.
Em seguida, ative a opção Bloquear Transparência (Lock Transparency) para cada layer/camada e use os pincéis Manga Digital Watercolor para adicionar efeitos de sombreamento e realce. Eu usei principalmente os pincéis Watercolor Square para pintar a pele e o cabelo. Também usei a ferramenta Blur para às vezes misturar as cores.
Depois de terminar a coloração, adicione uma camada de reflexos brancos na pele e fios de cabelo soltos. Isso dará ao seu personagem mais dimensão.
Finalmente, desligue o fundo escuro e decida o que fazer a partir daí. Neste caso do desenho feito no tutorial, um céu nublado à tarde se adequou à paleta de cores.
Foi usado o Clouds Brush Set lançado anteriormente para pintar as nuvens. Para o primeiro plano, usamos o pincel Dust Motes do conjunto de pincéis Sparkles, Neon e FX lançado anteriormente e o pincel Speckled do conjunto de pincéis padrão Essentials para adicionar mais dimensão.
Se você estiver usando a versão mais recente do SketchBook para desktop, basta clicar duas vezes no arquivo .skbrushes e ele será instalado automaticamente. Confira este artigo para todos os detalhes sobre pincéis e versões.
Para fazer o download do pack e se divertir com as novas possibilidades de pintura, clique abaixo!